2027 yılında 55. kez gerçekleştirilecek İstanbul Müzik Festivali'nin programını 10 Şubat Çarşamba günü Süreyya Operası’nda festival direktörü Efruz Çakırkaya'dan dinleyeceğiz.

Lale Kart üyelerine özel buluşmanın tarihini şimdiden not edin.

Zilberman İstanbul, Fatoş İrwen’in Rû Bî Rû başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sanatçının pratiğini yüzleşme kavramı üzerinden ele alan sergi, iktidar temsilleri, devlet politikaları, gelenekler ve inanç sistemleri karşısında bireyin verdiği özgürlük mücadelesine odaklanıyor. İzleyiciyi ise bastırılmış ve görünmez kılınmış hikâyelerle karşı karşıya getiriyor.

Fatoş İrwen, çocukluğundan bu yana dinlediği anlatılardan ve geçmişten bugüne aktarılan gerçekliklerden yola çıkarak, resmi anlatıların dışında bırakılan, sansürlenen ya da susturulan hikâyeleri yeniden yorumluyor. Sanatçı, bu hikâyeleri yalnızca geçmişi doğrulayan belgeler olarak değil, bugün de varlığını sürdüren ve izleyiciyi kendi bakışıyla yüzleşmeye davet eden imgeler olarak ele alıyor.

Sanatçının doğup büyüdüğü coğrafyaya uzanan “Rû Bî Rû”, farklı zamanların, bedenlerin ve yaşam biçimlerinin bir araya geldiği bir alan kuruyor. Nesnelerle kurduğu ilişkiyi bir direniş biçimine dönüştüren İrwen; saç, dikenler, dere yatakları, bitkiler ve şehir silüetleri gibi unsurları bir araya getirerek adalet arzusunu, şiddetin izlerini ve hakikat ile tahayyül arasındaki ilişkileri görünür kılıyor.

Soykırım politikalarının bir coğrafyayı dönüştürme ve sınırlandırma şiddeti karşısında, toprağın ve suyun kendi zamanlarında işlemeye devam ettiğini hatırlatan sanatçı, serginin merkezinde konumlandırdığı dere aracılığıyla hem örten hem de açığa çıkaran bir hat çiziyor. Şiddetin izlerini taşıyan su, aşındırdığı toprağın altında saklananı yeniden açığa çıkarma ihtimalini de beraberinde getiriyor.

İrwen’in 2023’te Zilberman Berlin’de gerçekleştirdiği “Sûr” başlıklı kişisel sergisinde kıyam düşüncesi üzerinden açtığı alanı devam ettiren “Rû Bî Rû”, bu kez tüm canlıların farklı zamanlar ve hiyerarşiler dışında bir araya geldiği bir mahşer fikrine uzanıyor. Geçmiş ve şimdi, ölüler ve yaşayanlar, insan ve insan olmayanların aynı anda varlık gösterdiği bu düzlemde mahşer, bir son olmaktan çıkarak tüm bu varlıkların yüz yüze gelebildiği bir alana dönüşüyor.

Sanatçı Fatoş İrwen’in katılımıyla Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek sergi ziyareti için rezervasyon bağlantısı SMS ve WhatsApp üzerinden iletilecek.

İstanbul Modern’in onuncu koleksiyon sergisi “Aynı Mavinin Altında”, Türkiye’de modern ve çağdaş sanatın 1940’lardan günümüze uzanan dönüşümünü tarihsel ve tematik karşılaşmalar üzerinden ele alıyor. Türkiye’den ve dünyadan 119 sanatçının 230 eserini bir araya getiren sergi, müzenin dört katına yayılıyor ve 43 yapıtı ilk kez izleyiciyle buluşturuyor.

Adını farklı zamanları, yerleri ve deneyimleri birbirine bağlayan mavi renginden alan sergi; denizleri, ufukları, düşleri, özgürlüğü, mesafeleri ve yakınlaşmaları çağrıştıran bu renk üzerinden farklı dönemlerde ve bağlamlarda üretilmiş yapıtları ortak bir zeminde buluşturuyor.

Çelenk Bafra ve Deniz Pehlivaner küratörlüğünde hazırlanan “Aynı Mavinin Altında”, 1940’lardan 2000’li yıllara uzanan süreçte Türkiye’de modern ve çağdaş sanatın gelişimini tarihsel bir akış içinde ele alırken, 2000 sonrası sanat üretimlerini de güncel meseleler etrafında hazırlanan tematik başlıklar altında bir araya getiriyor. Savaş, yıkım, yerinden edilme, kolektif bellek, doğa, dönüşüm, kimlik, temsil ve kent gibi konular; farklı kuşaklardan ve coğrafyalardan sanatçıların eserleri aracılığıyla inceleniyor.

İstanbul Modern’in koleksiyon birikimine yeni bir küratoryal bakış sunan sergi, kadın sanatçıların görünürlüğüne de odaklanıyor. Koleksiyondan seçilen resim, heykel, fotoğraf ve farklı disiplinlerden yapıtlar, ziyaretçilere Türkiye’de ve dünyada modern ve çağdaş sanatın dönüşümünü keşfetme fırsatı sunuyor.

Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek sergi ziyareti için rezervasyon bağlantısı SMS ve WhatsApp üzerinden iletildi.

30. İstanbul Tiyatro Festivali’nin programını Festival Küratörü Mehmet Birkiye ve Programlama Yöneticisi Handan Uzal Dündar’dan dinlediğimiz buluşmanın ardından, bu kez festivalin otuzuncu edisyonuna özel sipariş edilen Rüzgâr Ağacı’nın genel provasında bir araya geliyoruz.

Danimarkalı ressam Vilhelm Hammershøi’nin dünyasından esinlenen Brezilya doğumlu koreograf Fernando Melo’nun eseri, İstanbul Devlet Opera ve Balesi (İDOB) işbirliğiyle MDTistanbul dansçıları tarafından sahneye taşınıyor. Bedenlerin bir belirip bir kaybolduğu, ağır çekim bir ritme kapıldığı ve yerçekimine meydan okuduğu yapımı, 23 Ekim Cuma günü saat 20.30’da AKM Tiyatro Salonu’nda, prömiyerinden önce izliyoruz.

Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek genel prova için rezervasyonlar tamamlanmıştır.

Ferda Art Platform, 2022 Venedik Bienali’nde Kosova Pavyonu’nu temsil eden Jakup Ferri’nin Dear Youth başlıklı sergisine ev sahipliği yapıyor.

Ferri, gündelik hayatın sıradan anlarına odaklanarak kriz ve yıkımın ortasında bile yaşamın küçük ayrıntılarda nasıl kendini gösterdiğini keşfediyor. Bir parkta müzik yapanlar, bisikletle şehri dolaşan çiftler, sporla uğraşan çocuklar ve bir bankta oturan insanlar, sanatçının dünyasında sıradan olanın büyülüye dönüştüğü sahnelere hayat veriyor. İnsanların kuşlara ve hayvanlara dönüştüğü, farklı türlerin aynı alanı ve deneyimleri paylaştığı bu evren; insan, hayvan ve melez yaratıklar arasındaki sınırları sorguluyor.

Sanatçı, ince çizgilerle oluşturduğu desenlerini nakış, goblen ve halı gibi tekstil teknikleriyle hayata geçiriyor. Priştine’nin yanı sıra Arnavutluk, Surinam ve Burkina Faso’daki köylerde ustalarla birlikte ürettiği çalışmalarında tekstili bir ifade biçiminin ötesinde topluluk kurmanın bir yolu olarak kullanıyor. Balkan halk geleneklerinden, art brut ile outsider sanattan ve çizgi film estetiğinden beslenen Ferri’nin işleri; el emeğinin özgün ve yalın karakterini ön plana çıkarıyor.

Atina’daki Ulusal Çağdaş Sanat Müzesi (EMST), Manifesta 14 Priştine ve İstanbul Bienali gibi uluslararası platformlarda eserleri sergilenen sanatçının çalışmaları, Budapeşte’deki Ludwig Müzesi koleksiyonunda da yer alıyor.

Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek sergi ziyareti için rezervasyon bağlantısı SMS ve WhatsApp üzerinden iletilecektir.

Bilgili Sanat tarafından düzenlenen ve Kalebodur’un ana sponsorluğunda gerçekleşen Artweeks Istanbul “Collectors” edisyonu, Banu & Hakan Çarmıklı, Öner Kocabeyoğlu ve Tansa Mermerci’nin özel koleksiyonlarını Akaretler Sıraevler’in tarihi dokusunda bir araya getiriyor.

8 Kasım’a kadar ücretsiz olarak ziyaret edilebilen sergi, üç farklı koleksiyonun kişisel hikâyeleri ve sanatla kurdukları ilişkiler üzerinden Türkiye’nin kültürel hafızasına farklı bir bakış sunuyor. Sergide, Türkiye’den ve dünyadan önemli sanatçıların eserleri; toplumsal meseleler, kimlik, ekolojik kriz, kadın sanatçılar ve çağdaş sanatın farklı yaklaşımları etrafında bir araya geliyor.

Banu & Hakan Çarmıklı, Öner Kocabeyoğlu ve Tansa Mermerci’nin katılımıyla Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek sergi ziyareti için rezervasyon bağlantısı SMS ve WhatsApp üzerinden iletilecektir.

Ceren Oykut’un uzun yıllar sonra İstanbul’daki ilk kişisel sergisi Kavuşma, sanatçının erken ve yakın dönem işlerinin yanı sıra ilk kez sergilenen yeni çalışmalarını bir araya getiriyor. Barın Han’ın -1. katından Çemberlitaş’a bakan balkonuna uzanan sergi, Oykut’un farklı dönemlerde ve şehirlerde ürettiği işlerini kronolojik bir sıra yerine mekânlar, deneyimler ve izler üzerinden bir araya getiriyor.

Resim, video, çizim, kumaş, animasyon, ışık ve gölge gibi farklı tekniklerin bir araya geldiği sergide; The Shy Installation, Ensemble, Mahlukat, Sırlı Hek’yat ve Still Here / Positives gibi çalışmalarının yanı sıra sanatçının yeni desenleri de izleyiciyle buluşuyor. Sergi, Oykut’un çizimlerinde ve üretiminde tekrar tekrar karşılaştığımız ateş, yeraltı, şehir, hafıza ve dönüşüm gibi temalar etrafında şekilleniyor.

Siyah ve Beyaz Lale Kart üyelerine özel gerçekleştirilecek sergi ziyareti için rezervasyon bağlantısı SMS ve WhatsApp üzerinden iletilmiştir.